2014年10月10日，由联合国世界马头琴协会、内蒙古民族事务委员会、中国马头琴学会和锡林郭勒职业学院主办的首届中国国际马头琴学术研讨会在锡林浩特市举行。

　　本次会议的策划者、世界级马头琴大师、联合国世界马头琴协会主席齐・宝力高在会议开幕式上说的第一句话就是：“我这一辈子只为了三个字，那就是‘马头琴’。”

　　会议期间，齐・宝力高接受了记者的采访，他娓娓道来自己的艺术人生以及对马头琴的见解，通过一种乐器讲述自己对世界的理解。他幽默的言辞、诙谐的比喻，又富含哲理的人生观，让记者读懂了齐・宝力高的内心世界和他一生的事业以及拥有灵魂的乐器――马头琴。

　　艺术人生从“谱子是什么东西啊”开始

1944年农历二月初二，民间俗称龙抬头的日子，通辽市科左中旗哈拉胡少村齐根德扎布家的第二个男孩儿齐・宝力高降生了。兴许，当时所有人都没有料到，这个哇哇啼哭的孩子日后会成为全世界独一无二的马头琴大师。

　“我很小的时候，常常倚在电话线杆下，听着风吹动电话线发出嗡嗡作响的声音，觉得无比神秘和美妙。”正是对这种大自然演奏的美妙音律着迷，在齐・宝力高幼小的心底埋下了热爱音乐的种子。

　　齐・宝力高7岁那年，父亲知道了他想学乐器的梦想，就请了一个木匠给他做了“潮尔”和四胡。那时候每逢过年，科尔沁草原上的人们都会请来一些民间艺人到村子里拉马头琴、四胡、吹笛子、弹三弦，整天不停地演奏。看完演出后的第二天，不识谱的齐・宝力高就能够凭着感觉和记忆模仿艺人们给母亲演奏这些乐器。8岁时，他就能够和那些民间艺人一起合奏几十首民歌了。采访中齐・宝力高拿起了手边的马头琴，拉了起来。“怎么样？这就是我当年演奏的曲目，还不错吧？”

　　1958年，对于齐・宝力高的艺术人生是一个重要的转折点。9月底，内蒙古实验剧团(后改为歌剧团)孟和团长去科尔沁草原招收学员，科左中旗道兰陶布小学的一位老师将这一消息告诉了刚刚小学毕业的齐・宝力高，当时他的马头琴和四胡演奏已经在当地有一点儿名气了。齐・宝力高来到乡里，看见两位穿着“列宁服”的陌生人，他还没有见过西服，就觉得那种衣服是列宁穿的那种。他给他们唱了一首草原歌曲《草原上升起不落的太阳》，用四胡为孟和演奏了《嘎达梅林》等一些蒙古族著名曲目。听了之后，孟和团长说：“你会谱子吗？”齐・宝力高说：“谱子是什么东西啊？”虽然那时候齐・宝力高还对乐理知识一无所知，但是孟和一眼就看中了这个极具音乐天赋的蒙古族少年：“这是一个天才，我必须带走。”从此齐・宝力高被孟和带到了呼和浩特市，走上了专业的艺术道路。那年，他14岁。送别时母亲掏出了3层布包着的15块钱给了齐・宝力高，这是母亲的全部积蓄，她在村口含泪送别的情景永远铭记在齐・宝力高的心里。母亲对他说：“人这一辈子要学会和自己过不去，千万不要和别人过不去。”这句话成了齐・宝力高60年艺术生涯中的座右铭。

　　到了呼和浩特市，齐・宝力高有幸师从蒙古族马头琴演奏家桑都楞，向《草原上升起不落的太阳》的词曲作者美丽其格学习乐理和作曲。空闲时间他还学习了小提琴的演奏技巧，并且将小提琴的跳弓、快弓运用到马头琴的演奏当中，大大丰富了马头琴的艺术表现力。在专业艺术团体里，齐・宝力高不断汲取艺术养分，为他日后的词曲创作及马头琴演奏打下了坚实的基础。从艺20年后的1979年，齐・宝力高参加了国庆30周年文艺演出，他演奏的《万马奔腾》获得作曲银奖和演奏金奖。之后，他创作的《草原连着北京》《草原赞歌》《乌审召新歌》等马头琴曲目，也受到了极大的好评。

　　马头琴，有灵魂的乐器

　　“没有恩师桑都楞就没有我的今天。”桑都楞将他的演奏技巧全部传授给齐・宝力高。正是在恩师的鼓励下，他才将马头琴演奏艺术发展到史无前例的新阶段，并且在传统马头琴的基础上进行过3次改革。如果说马头琴成就了齐・宝力高的艺术人生，那么齐・宝力高的大胆创新，又为马头琴赋予了新的生命力。

　　齐・宝力高对马头琴的革新始于1973年。那一年，他随内蒙古歌剧团到锡林郭勒草原为牧民演出。在东乌珠穆沁旗的那达慕大会上，齐・宝力高独奏时天空突降倾盆大雨，而牧民们仍然一动不动地坐在草地上欣赏他的独奏。他被牧民的精神深深感动，坚持在雨中演出。雨水打湿了马头琴的定音鼓面，马头琴的声音开始嘶哑进而失声。从此，齐・宝力高萌发了用没有汗腺、防潮性能好的蟒皮面制作马头琴的念头。此次改革，增加了马头琴的音量，扩大了音域。

　　齐・宝力高对马头琴的第二次革新发生在1983年。那一年，北京交响乐团借齐・宝力高排练辛沪光写的马头琴协奏曲《草原音诗》，排练时，蟒皮面的马头琴常常跑弦，共鸣箱也不理想，因此他产生了再次改革马头琴的念头。他找到了内蒙古歌舞团乐器厂厂长兼乐器制作师段廷俊，要求他用梧桐木面为自己制作一个马头琴共鸣箱，经过反复实验，终于取得了较好的艺术效果。1996年，白松木面的马头琴又在齐・宝力高的构想中诞生了。这次改革后的马头琴，在重奏、齐奏、协奏乃至与交响乐队合奏时，音质音色都得到了空前的提高，极具穿透力。

　　第三次改革时，对西洋音乐比较了解的齐・宝力高在马头琴演奏法里加进了小提琴、二胡、四胡、大提琴及原来没有的跳弓、击弓、碎弓、抖弓、连跳弓、砍弓、连砍弓等弓法技术，他还将传统演奏法中的多种“定弦法”和“演奏法”均以科学的态度进行分类，使之逐步规范。“我对马头琴3次改革的动力，来源于草原牧民们对马头琴的厚爱和痴情。”他说。

　　在马头琴发展史上，齐・宝力高不仅仅是个乐器本身的改革者，他还是马头琴合奏的奠基人。1986年，萌生了组建马头琴合奏团想法的齐・宝力高向团长打了组织马头琴团的报告，经批准后，他将所有在内蒙古艺术团体从事马头琴演奏而且技艺不错的乐手集中起来训练。费了九牛二虎之力，才将这些演奏员的弓法、节奏、指法统一起来，几个月之后，经过规范化、群体化训练的马头琴队伍诞生了。

　　在内蒙古自治区成立40周年的庆祝会上，齐・宝力高带着一支队伍齐奏马头琴，当时轰动了内蒙古，得到了音乐界的高度赞扬。齐・宝力高说，野马比家马更有价值，于是艺术团就命名为齐・宝力高野马马头琴乐团，并且越叫越响。他用特有的幽默语调说：“我们的乐团叫‘野马队’，我是最老的野马，我领着大家正奔驰在社会主义大道上。”

　　1989年6月20日，中国马头琴学会在呼和浩特市成立。齐・宝力高担任马头琴学会的会长。当年12月26日，齐・宝力高率领27位马头琴手在北京音乐厅给中国音乐家协会作了专场汇报演出，演出受到了音乐家及文化部专家的高度评价。马头琴自古以来多是以独奏形式出现的乐器，齐・宝力高第一次将马头琴演奏以合奏的形式展现给世人，开历史之先河。

　　2001年，在呼和浩特国际青少年马头琴艺术节上，齐・宝力高率领1000名马头琴手以一曲《万马奔腾》获得了吉尼斯世界纪录认证。2006年8月，在奥地利维也纳金色大厅，齐・宝力高率野马马头琴乐队为来自66个国家的华侨代表和各国友人奏响了马头琴和平之歌。此后的2008年北京奥运会开幕仪式前演奏的马头琴合奏曲《万马奔腾》更是让世人领略到草原民族文化的博大精深……“在我的认知里，马头琴是全世界唯一有头的乐器，正因为有头，就有了五脏六腑，也就有了灵魂。所以我就是个与马头琴的灵魂建立了交流的人。”回顾自己的艺术道路，齐・宝力高如是说。

　　“我把世界当作马头琴的演奏舞台”

　　在齐・宝力高的不懈努力下，马头琴已走进世界公众的视野，已成立联合国世界马头琴协会，齐・宝力高担任主席一职。在成立仪式上，他面对各国媒体骄傲地宣言：“我把世界当作马头琴的演奏舞台。”这句充满豪情的话语，也折射出这位艺术大师的博大情怀。

　　齐・宝力高今年已是70岁的老人了，但是按他的话说：“在拥有几千年历史的马头琴领域，我并不是老人，我需要做的还有很多，相信有朝一日，马头琴能够成为世界的乐器。不过话说回来，需要走的路还很漫长。”齐・宝力高已在这条漫长的道路上跨出了实质性的一步。那就是，通过几年不懈的努力，在自治区政府的大力支持下，齐・宝力高一手创办的锡林郭勒职业学院齐・宝力高国际马头琴学院于2011年10月20日正式挂牌成立。今年已搬进新建的教学大楼。

　　锡林郭勒职业学院齐・宝力高国际马头琴学院是经内蒙古自治区人民政府批准成立的全国唯一的一所马头琴专业高等院校。学院以专科层次教育为主，由齐・宝力高任院长。学院设有马头琴演奏专业、马头琴制作专业、钢琴调试专业。主要课程有马头琴演奏、马头琴工艺、钢琴调试、音乐理论、视唱练耳、呼麦、长调、钢琴、音乐欣赏、小乐队编配、合唱与指挥、作曲、曲式常识。目前学院已有100多名学生。

　　为了让马头琴正式走向世界，于2014年10月齐・宝力高策划创办了首届国际马头琴学术研讨会。“举办此次研讨会对弘扬草原文化，推动马头琴艺术国际化发展必将起到积极的作用。”齐・宝力高充满信心地说。(巴依斯古楞 )