第三届中国深圳国际钢琴协奏曲比赛赛事的评委团堪称历届最强，国际钢琴界传说中的“神级人物”纷纷现身，其中比赛另开设的“长江钢琴大师班”，首场开讲大师则是享誉国际的教育家鲍利斯·贝尔曼。贝尔曼教授的技巧和艺术性在全球超过四十多国的观众中众所周知，他曾在印第安纳州布卢明顿、波士顿、布兰代斯和特拉维夫等世界上最好的大学任教。目前，他是耶鲁大学音乐学院钢琴系主任，同时，他所开设的大师班遍布世界各地。

音乐在耶鲁大学中占有很高地位

     世界知名的耶鲁大学曾培养出几代美国优秀领导者，其音乐学院也在这一领域有着举足轻重的地位。在超过一个世纪的时间里，耶鲁大学音乐学院培养出了几代世界知名的音乐表演艺术家，作曲家，和该领域的领军学者。

     作为耶鲁大学音乐学院钢琴系主任，鲍利斯·贝尔曼教授说：“音乐在耶鲁大学中确实有很高的地位。尽管音乐学院在整个大学校园里是一个很小的学院，但就耶鲁大学来说，平均每年会举行超过100场的音乐会，演奏者除了有耶鲁大学的老师、学生，还有一些外来嘉宾。”

     另外，耶鲁大学还有一大特色，就是其他音乐学院以外的学生，都可以申请上这个音乐学院的课。教授说：“有些学生的演奏水平很高，甚至主动换专业到音乐学院去。还有的学生可能才华上，或专业水平上没有那么强，但他们一样很喜欢上音乐课，很享受这个学习的过程。”

     谈及对中国钢琴音乐界的了解，贝尔曼教授谦虚地表示，他仅对学钢琴的中国学生的演奏有所了解，而对于他们的了解，通常是在中国、海外的一些大师班上，因为海外也有很多华裔的学生。教授认为中国学生在才华、天赋和演奏水平上，较过去都有很大的提高。

     去年的6月初，鲍利斯·贝尔曼教授在北京出席了一场大师班。他说：“之前我对中国学生有一些了解，因此在大师班前夕我就觉得学生是很有技巧的，并且会弹奏的非常棒。当然，这次学生没有让我失望。当时，令我印象最深刻的是，有位学生弹奏了肖邦的玛祖卡，而这类曲目对学生的要求非常高，需要他有非常好的乐感。那天演奏者是个年仅13岁的学生，我觉得他演绎得很棒，很自由。演奏时带有非常丰富的情感，能看出他充分理解了这首曲目。”

     “这些年，我见证了中国音乐的成长，也见证了很多非常有才华的中国选手，他们在弹奏技巧和音乐素养上都有很大的提高。”鲍利斯·贝尔曼教授说，“在中国，去听音乐会的年轻人和小朋友很多，这一点给我留下很深刻的印象，而这对中国整个音乐教育行业来说，它燃起了新的希望。”

只重技巧，而不注意情感的投入是错误的。

     很多人在学钢琴的时候会有一个错误的观点：要先学技巧，而后再慢慢练习感情的投入。可这个学习次序是错误的。如贝尔曼教授所言，感情的投入影响了我们在弹琴时对于技巧的应用。比如说，有的曲子需要轻巧的、温柔的弹奏，这是需要感情的控制；相反，有些曲子是比较戏剧性、比较强烈的，这也需要感情的投入，可光掌握技巧是远远不够的。

     贝尔曼教授说：“有些人在练习的时候，只重技巧的练习，却不注意情感的投入。当他们在演奏时，就会发现还有很多方面的匮乏。因此，若开始就没有投入感情去练习，那么演奏时就无法很好的表达出作曲家的思想。”

      当然，钢琴演奏的技巧是必须的。如果没有技巧，即使感情再丰富，一切也仅存于演奏家的头脑里，而无法表达给听众。所以，贝尔曼教授建议在学钢琴的练习中，技巧和感情应该很好的结合起来。

学音乐，不要过于看重乐器品牌。